C.P.E. Bach 唱片版圖 (之三)

物換星移，典範交替。對18世紀的歐洲樂壇而言，「獨一無二的Bach 」是 C.P.E.，而非 J.S.。今是，未必昨非。J. S. 的音樂的確不凡，然而，獨創一派的 C.P.E.，可說是以巴洛克與古典 Allegro-sonata 「一刀二分」的典範轉移主軸正史下的「敗寇」與最大犧牲品。

籠統來說，CPE Bach 的旋律華麗性，和較為「古典」節制的設計這一面，主要集中於他的一部分協奏曲與室內樂曲。較早期的唱片錄音，缺乏想像，還是以Haydn, Mozart等維也納古典樣式，強調他「作為classicism 先驅」，較為「保守的華美」Galant 風的這樣想法。

那並非他的全部面向。CPE 的交響曲 (Sinfonia) 與solo 鍵盤曲，是比較實驗多感，可以貫徹北德啟蒙運動「完全意志」與理念的樂曲類別， 我們從中可以更清楚查覺，他除了旋律與如歌的慢板之外的特色，譬如突然轉調、暫止、不協和音的使用、半音主義、極端的強弱對比)。

然而，這些日本樂評曾稱為「筆記體」特質，多數被習慣演奏巴洛克或古典樂派主流樣式的陳舊 orthodox 演奏所埋沒，要等到進入CD時代，甚至90年代之後，才有考據詳盡的「古」樂團，來貫徹還原樂譜中的風雲變色般的起伏轉折。

先貼出除了前述Harmonia Mundi 的發燒作之外，其中三張我覺得頗能代表集中於1980年代之後，CPE Bach 演奏全新典範的唱片。其中新入手 BIS 的這兩張一套唱片，我對 Spanyi 的演奏雖不完全滿意，但是對於他「還給CPE 自己的位置」的精神，漸有刮目相看的正面評價。

1. Harpsichord Concerti Wq. 3, 32, 44, 45 (Les Amis de Philippe/Remy, CPO廠, 1997)

2. Concerti: Sifonia Wq. 177; Concerto for harpsichord and pianoforte, etc.
( Freiburger Barockorchester/ Gottfried von der Goltz, Carus廠, 2004)

 

3. Concerti and solo Keyboard Music Vol. 15 (Petri Tapio Mattson/ Spanyi, BIS廠, 2006)